CORONAVIRUS COVID 19

​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​​TALLERES ON LINE SOBRE TEATRO y PROCEDIMIENTOS DE ACTUACION 
Intercambiamos con charlas, debates y análisis de obras de teatro y charlas con sus directores. 

Hacemos ejercicios de escritura, y rutinas de actuación filmadas en casa y series de entrenamiento individual.

PRINCIPIANTES

Desde cero, toda gente nueva, que nunca hizo teatro, o hizo muy poco y tiene ganas de saber de que se trata, comenzando a conocerse expresivamente y divertirse incorporando las reglas del juego adulto que propone el teatro, fracturando el cotidiano del día a día.


INTERMEDIOS
Si ya tenes experiencia en la actuación y querés continuar tu formación, sin tener que volver a empezar.


​CON EXPERIENCIA 
Para quienes quieran entrenar actuación, profundizar el lenguaje con el objetivo de crear escenas y actuar con público.

Desde el año 2010 nos acompañaron muchísimos participantes en los diferentes talleres y crecieron junto a nosotros. Estamos muy agradecidos por lo vivido y lo acumulado en este tiempo.


En este 2020, cumplimos nuestro decimo año y continuamos creciendo, cuidando y creando estos espacios de formación actoral, diversión y crecimiento personal.
Los grupos están conformados por personas de ambos sexos, de diferentes edades, de diferentes costumbres y nacionalidades.
Formá parte de los entrenamientos.

Estos teatros, son espacios a los que les alquilamos las sala, por lo tanto, la inscripción, los pagos, avisos y consultas, son directamente con nosotros.

​​​​​​​​​​​PARA JOVENES+ 18 y  ADULTOS 

En Palermo Hollywood, Almagro, Villa Crespo y Boedo. En los teatros: Beckett, Espacio sísmico, No avestruz, El estepario y Hasta trilce.
(Dimos clases 9 años en El camarín de las musuas. Desde 2020, nos mudamos a otros espacios).

ESPACIO DE FORMACION Y EXPRESION


Estamos muy FELICES y agradecidos con el proceso. 

2010 10 AÑOS 2020


Esperamos tu consulta para mandarte más información. 

√ Varios días y horarios: 

LUNES, MARTES, MIERCOLES, JUEVES, SÁBADOS A LA TARDE Y JUEVES A LA MAÑANA.


​​√ Los grupos están conformados por personas de ambos sexos, de diferentes edades, costumbres y nacionalidades.


​​ ¡Creemos que vale la pena la experiencia!


Av. Medrano 484

SEBASTIAN MOGORDOY
​Se inició en la actuación a los 13 años en la ciudad de Rosario con Mirko Buchín. En Buenos Aires, se formó principalmente con Ricardo Bartís, en el Sportivo Tetral,  con Raúl Serrano en la Escuela de Teatro de Buenos Aires y Julio Chávez, en el Instituto de Entrenamiento Actoral, entre otras actividades artísticas como canto, dramaturgia y clown. 


EN TELEVISION formó parte del unitario de Polka SILENCIOS DE FAMILIA, con el personaje de "Alan". Protagonizó la serie web SUPLENTES junto a Darío Lopilato, estrenada en el canal de la universidad de 3 de febrero y el canal 360 y participó del programa LA ULTIMA HORA, de Gastón Portal, junto a Norman Brisky, Martín Slipak y Daniel Aráoz, estrenada en canal 7. Formó parte del elenco protagónico de la tira NINI, entre otras participaciones en diferentes y variados programas de tv. Recientemente su último trabajo fue en EL TIGRE VERON, con el personaje de Urquiza.

EN CINE, participó de la película PERMITIDOS de Ariel Winograd, protagonizada por Lali Espósito y Martín Piroyansky, En RANCHO APARTE, de Edy Flenher, LLUVIA, de Paula Hernández, CIEN TRAGEDIAS y FUTURO PERFECTO, de Mariano Galperín, EL SECRETO DE TUS OJOS (como segundo asistente de casting junto a Walter Ripell), METEGOL, BELGRANO, de Juan José Campanella,  DABLO, de Nicanor Loretti,  VINO PARA ROBAR, de Ariel Winograd, EL ESLABON PODRIDO, de Javier Diment, y PAPELES EN EL VIENTO, de Juan Taratuto,
entre otros largos y cortos publicitarios y de ficción.
Recientemente participó de los largometrajes EL CADAVER INSEPULTO, de Alejandro Cohen, EL ROBO DEL SIGLO, de Ariel Winograd. Actualmente forma parte del elenco de la película LA CORAZONADA, con el personaje de Ordoñez, protagonizada por Luisana Lopilato y Joaquin Furriel a estrenarse en Netflix en abril 2020.

EN TEATRO, participó, entre otras obras, en FRONTERIZOS, dirigida por Maruja Bustamante, en el Centro Cultural Recoleta; Realizó funciones de VALET PARKING, escrita y dirigida por Julio Chávez, en el IEA; EL ALIENTO, dirigida por Bernardo Cappa, en el teatro del Abasto, LA FUNERARIA, de Bernardo Cappa y Martín Otero, en el Sportivo teatral, AMOR A TIROS y LOS ROCABILIS, dirigídas por Bernardo Cappa, TRABAJO PARA LOBOS, de Maruja Bustamante, LA MAQUINA IDIOTA, de Ricardo Bartís, en el Sportivo Teatral, obra con la que participó en el Asian Art Festival, en Corea y en el Festival Internacional de Buenos Aires. Por sus trabajos teatrales en La funeraria, recibió en el año 2008 una mención de los premios Teatro del Mundo destacando su trabajo como actor y en el 2009 recibió el premio Teatro del Mundo a mejor actor de teatro por su trabajo en las obras Los Rocabilis y Amor a tiros.  En el año 2017, participó en EL INSPECTOR, en la sala Martín Coronado, del Complejo Teatral de Buenos Aires, dirigida por Daniel Veronese. En el mismo año, formó parte de los 35 participantes (elegidos entre 1000 postulantes) del Laboratorio de Creación I, dirigido por Ricardo Bartis en el Teatro Nacional Cervantes.

COMO AUTOR Y DIRECTOR, estrenó EL MEJOR LUGAR DEL MUNDO, en Microteatro, en octubre de 2018 y Marzo de 2019.

COMO COORDINADOR DE GRUPOS DE TEATRO, se desempeñó en Venática, CIC (Centro de Investigación Cinematográfica), GARRICK Arte, Cultura y de forma particular como coach de actores. Desde el año 2010 Coordina sus Talleres de teatro para principiantes y avanzados
.

A partir de los potenciales individuales y grupales y por medio de la improvisación y el entrenamiento acompañamos a los participantes en su experiencia. 

Incorporando las herramientas necesarias para entrar en el campo de juego adulto que es el teatro, desarrollando y conociendo su propio lenguaje expresivo.

Encontrarán un espacio de expresión, diversión, trabajo físico, desarrollo del campo imaginario, formación actoral y construcción social, un espacio donde además de pasarla bien y conocer gente, HACEMOS TEATRO.

Guardia Vieja 3556

BECKETT TEATRO

charlas on line charlas virtuales charla virtual

NO AVESTRUZ

ABIERTA LA INSCRIPCION - NUEVOS GRUPOS - PRINCIPIANTES, INTERMEDIOS Y CON EXPERIENCIA

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Humboldt 1857

Escribinos por este formulario, mandanos un mail o escribinos por Whatsaap.

talleresdeteatro.info@gmail.com // 1154840379

Atentos a lo indicado por Gobierno Nacional, acompañamos las medidas de suspensión de las clases presenciales.
 
Estamos esperando que este momento pase para retomar con las actividades con mucha energía y seguramente valorando más la libertad, la vida, el hacer y escuchando más nuestro propio deseo.

Atentos a esta situación, nos ocupamos de generar espacios de intercambio y reflexión para charlar y pensar sobre la realidad, la ficción, los relatos, la actuación, el encuentro y el vínculo con lo teatral. Escribir y hacer ejercicios de actuación filmados y compartidos con el grupo.

CANDELARIA SESIN 
Actualmente se encuentra en Europa y forma parte del equipo de trabajo de los talleres de teatro Barcelona y Madrid.

Nació en Córdoba, Argentina, en 1987. Licenciada en actuación de la UNA. Posgrado en gestión cultural y comunicación FLACSO. Becaria del Instituto Nacional del Teatro 2013. Desde 2013 a 2015 inclusive, coordinó  las actividades del teatro Silencio de Negras. Creo y coordinó junto a varios grupos diferentes ciclos: Enredadera en la librería La Libre, Derrapé en Sala de Máquinas, Circuito Lumínico y Lo que dura una canción en Silencio de Negras.

Actuó en: Esto no es un ciervo (2011), dirigida por Fabián Díaz; El mal de Evora (2011), de Fiorella de Giacomi ; Anoche (2012), de Paula Manzone; Climatique et Solicitude (2010) y Tiempo compartido (2009), de Nahuel Cano; Todo hecho (2013), dirigida por Santiago Gobernori; Las casas íntimas (2013-15), de Eugenia Pérez Tomas, obra con la que realizó gira nacional con el apoyo del INT,  en Córdoba, Tucumán, Mendoza y Salto, en Chile, Festival Escena Libre y Festival Trasandino; Disparo de aire (2015), de Eugenia Pérez Tomas en el Centro Cultural Rector Ricardo Rojas; La pose (2015), de Marina Carrasco en CCmatienzo, Sportivo Teatral y Espacio Sísimo; Animales (2016), dirigida por Ezequiel Matzkin en el Abasto Social Club; La serva padrona (2016-17), con la compañía Opera Periférica en espacios no convencionales como el subterráneo de Buenos Aires, Villa Soldati, Villa 31 y el Ferrocarril Urquiza. El mejor lugar del mundo (2017-18) de Sebastián Mogordoy en Microteatro y Sportivo Teatral; Juventud (2018) de Facundo Livio Mejías en Espacio Sísmico.

Con estas obras participó en los siguientes festivales: Festival UNTREF, I, III y IV Festival ESCENA, Festival El Porvenir, Festival Cuerpo y Ciudad, III Congreso de Artes en Cruce UBA, Festival Novísima Dramaturgia Argentina en el Centro Cultural de la Cooperación, , en la 7º edición del Festival Isleño y en la 2º edición de Vicente López en Escena (2016), teatro en espacios inesperados.

En 2016 participó en la 8º edición del Festival El Porvenir en el Centro Cultural Matienzo, con su ópera prima como directora, Icho Cruz, realizó temporada en el Beckett teatro y Espacio Sísmico (2017-18) y participó del FESTIVAL NOVÍSIMA DRAMATURGIA ARGENTINA acompañando el lanzamiento de la edición del texto junto otras cinco piezas teatrales.

En 2015 dirigió la intervención Casa viva (2015-16), en la fachada del teatro Silencio de Negras en su segundo corte de calle organizado junto al equipo del teatro.

DANAE CISNEROS 
E
s Licenciada en Actuación de la Universidad Nacional de las Artes. Desde el año 2011 trabaja como docente de actuación para actores principiantes y con experiencia: Estudio El Cuervo, de Pompeyo Audivert (2011-14), Silencio de Negras (2014-15), SAGAI (2018),  y escuelas e instituciones para adolescentes y niñes (20015-2019).

Se formó en actuación con Analía Couceyro, Pablo De Nito, Luciano Suardi, Pompeyo Audivert, entre otros; en dramaturgia con Ariel Farace, Mariano Tenconi , Nacho Bartolone y Santiago Loza. Estudió danza contemporánea, flamenco y canto. 

En 2019 dirigió Maura, obra de su autoría, en Patio de Actores. Desde 2017 coordina junto a Candelaria Sesin el ciclo Enredadera, sobre teatro y literatura, contando ya con cuatro ediciones. En la primera, dirigió Huesitos de pollo  (2017), sobre textos de Naty Menstrual; en la tercera edición dirigió Naufragio (2018), sobre textos de Fernanda García Lao. En 2017 dirigió Conmover , en el Club Cultural Matienzo, en el marco del Festival El Porvenir. Fue asistente de dirección de La niña el diablo y el molino (2015), dirigida por Olivier Py en el Centro Cultural Recoleta y de El homosexual o la imposibilidad de expresarse, dirigida por Pompeyo Audivert en el Club Cultural Matienzo (2010). Realizó numerosas participaciones en el Teatro Silencio de Negras, donde coordinó el ciclo de escenas Lo que dura una canción desde el año 2014 hasta el 2016, y actuó en la intervención Casa Viva, dirigida por Candelaria Sesin. 

Trabajó como actriz en numerosas obras: Ana María Juan Manuel Ana María, en el ciclo Tierno, Suave y Dark en el Espacio Sísmico (2019); Banda de poetas , dirección Nadia Sandrone, C.C.Recoleta;  El futuro está en los bosques, dirección Gastón Guanziroli, Club Cultural Matienzo (2018); Museo Ezeiza, dirección Pompeyo Audivert, Centro Cultural San Martín (2018), Centro Cultural Haroldo Conti (2014, 2013) y Centro Cultural Paco Urondo (2011); El Plauto (2016), dirección Adrián Blanco, Hasta Trilce; Mugre Virgen, dirección Gabriela Ram, La Ranchería (2017) y Teatro No Avestruz (2016); El Cruce, dirección Lorena Ballestrero, KONEX, Festival FAUNA; Antes del olvido , dirección Luciano Suardi , UNA; Antígona Vélez (2011), dirección Pompeyo Audivert, Teatro Nacional Cervantes; El Círculo de las Noches (2011), dirección Pompeyo Audivert , Teatro El Cuervo, El Pliegue (2009-10), dirección Susana Herrero , Teatro IFT.

Te damos la bienvenida a nuestros talleres.

ESPACIO SISMICO

​​COORDINADO POR 

SEBASTIAN MOGORDOY

​​​​​CLASES DE TEATRO TALLER DE TEATRO

NICOLAS VIVANTE
Actor, nacido en la Ciudad de Buenos Aires en 1981. Comenzó su formación actoral en el Taller de Teatro Pejerrey dictado por Sebastian Mogordoy y Christian García.ç

Además se formó en la Escuela de Teatro de Buenos Aires (ETBA)de Raúl Serran. Escuela de Teatro Lito Cruz y en el Sportivo Teatral con Ricardo Bartis.
Ha realizado diversos trabajos en el teatro como Globo Rojo de Ezequiel Gaita trabajo ganador en el marco del Laboratorio de Montaje Escénico del C.C Matienzo (2013), La Malasangre de Griselda Gamabaro con dirección de Luciano Caliva en el Teatro Piccolino (2014) y Beber para que pase de la compañía Chivilcoy en el Vera Vera (2017). También formó parte de la instalación escénica Archivo Piglia en el Sportvo Teatral con dirección de Ricardo Bartis (2018). Además de participar en varios proyectos independientes audiovisuales, en ciine participó en Antorchas de César Gonzalez.

Como docente ha dado clases en el C.C Madero de la ciudad de San Fernando (2015) y en el Taller teatral Intacto dictado en el Teatro Machado.

EL ESTEPARIO

Lavalleja 960


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IVAN BALSA
Es actor y docente de teatro. Se recibió de “Interprete Dramático” en la Universidad Nacional de Tucumán. Se formo en actuación con Pompeyo Audivert, Andres Mangone, Ricardo Bartis, Raúl Reyes, Juan Antonio Tribulo, Máximo Gómez entre otros. En danza Contemporánea e Improvisación con Marcela Gonzales Cortes, Silvina Koss, Beatriz Labatte, entre otros. Y en dramaturgia con Lautaro Vilo. Obtuvo la “Beca de estudio y perfeccionamiento” del Instituto Nacional del Teatro y la “Beca de Estudio” de La Comisión Provincial de Teatro Independiente (Tucumán). 

EN CINE protagonizo los largometrajes “Delta” con dirección colectiva, realizado en 7 planos secuencia, “Paternóster” dirigido por Daniel Alvaredo, “El Mejor de Nosotros” por Jorge Rocca, y “Paraíso, paraíso…” dirigido por Aníbal Uset donde recibió la Mención Especial del Jurado por Actuación en el 2º Festival de cine Argentino. Protagonizo cortometrajes para la Universidad del Cine y para la ENERC, donde se destaca “Otra Orilla” ganador del premio del INCAA en Cortos Obera.

EN TEATRO, actuó, entre otras obras en, SPUTNIK de Eduardo Pérez Winter, en el Beckett Teatro; Maura de Danae Cisneros, en Patio de Actores; Nada más que el fin del mundo, De Jean-Luc Lagarce, dirigida por Alberto Fernández San Juan, Hungría, la representación, escrita y dirigida por Marcos Perearnau. Con la dirección de Pompeyo Audivert, actuó en Antígona Velez, en el  Teatro Nacional Cervantes, en “Pater Dixit”, “Estero 433, emanaciones teatrales” y “Museo Ezeiza, 20 de junio 1973”.  En el Teatro Estable de la Provincia de Tucumán trabajo en Bodas de Sangre, de Federico García Lorca, dirigida por Nicolás Araoz y Opereta, de Wiltold Gombrowicz dirigida por Rodolfo Pacheco. También fue actor de Cesta de Cangrejos, de Luis Cano, dirigida por Raúl Reyes, REW secuelas de una dulcísima pasión, de Carmen Arrieta, dirigida por Juan Tribulo, La Fiesta del Hierro de Roberto Arlt, dirección de Gladys Lizarazu en el Teatro del Pueblo. Con algunas de estas obras participo en Festivales Nacionales e Internacionales.
Como asistente de dirección trabajo en El vuelo del Condor y El Ultimo Texto con dramaturgia de  Patricia Sangaro, dirección Pompeyo Audivert y actuación de Daniel Fanego. Y en la La Maciel escrita y dirigida por Marcos Perearnau.

Desde el 2016 hasta la actualmente da sus clases de Actuación y Teatralidad en el Teatro Silencio de Negras, espacio del que también forma parte de la coordinación general. En Estudio Teatro El Cuervo de Pompeyo Audivert (2010 a 2013) dictando clases de Actuación y entrenamiento Físico–expresivo. También en El Taller Actoral de Raúl Reyes en la provincia de Tucumán (2005 a 2008). Fue tallerista de la Fiesta Provincial de teatro Tucumán 2012. Profesor y coordinador en talleres de teatro para niños en el ámbito particular y en hogares de niños en situación de abandono para el Ministerio de desarrollo familia y niñez.
Codirigió LOCAL junto a Georgina Fratini estrenada en el Teatro Silencio de Negras